FRÅN BILD TILL TEXT
Skriva om fotografiska projekt
Kursstart i hösten 2026
Hur kan ett fotografiskt arbete formuleras i text utan att reduceras? Och hur förändras förståelsen av ett projekt när det översätts mellan olika språk och sammanhang?
Den här workshopen undersöker relationen mellan fotografiska projekt och text. Vi arbetar med hur bilder kan beskrivas, förskjutas och förtydligas genom olika typer av skrivande – från projektbeskrivningar och ansökningstexter till presentationer och kortare artist statements.
Utgångspunkten är deltagarnas egna fotografiska arbeten. Genom text, bildsamtal och gemensam läsning undersöker vi vad som händer när ett projekt formuleras i olika kontexter, och hur språk både öppnar och avgränsar ett arbete.
Vi gör också nedslag i hur text och bild samspelar i fotoböcker, och hur skrivande kan fungera som en del av den konstnärliga processen snarare än som en efterhandsförklaring.
Inför varje tillfälle arbetar deltagarna med egna texter som diskuteras i grupp. Workshopen är en introduktion till olika sätt att skriva om fotografi och till de frågor som uppstår när ett arbete möter läsaren.
Att ge bilder språk
I många konstnärliga sammanhang ges bilden företräde framför språket. Samtidigt finns ett växande behov av att kunna formulera sitt arbete i text – inte som förklaring, utan som en del av den konstnärliga praktiken.
Skrivande kan här fungera som ett sätt att närma sig det ännu inte helt formulerade i ett arbete. När erfarenheter och observationer sätts i språk uppstår ofta nya perspektiv på det egna arbetet.
Det finns många sätt att tala om fotografi, och inga entydiga svar på hur det bör göras. Den här workshopen är en plats för att undersöka några av dem.
Praktisk information
Upplägg
6 tillfällen, en gång i veckan, mindre grupp
Start
Början av september 2026
Tid
Kvällstid, ca 3 timmar per tillfälle
Format
Online via Zoom
Material
Deltagarna får tillgång till ett digitalt arbetsrum med material och uppgifter. Mellan träffarna ges korta skriftliga reflektioner för att stödja processen.
Intresseanmälan
Platserna är begränsade. Intresseanmälan är förutsättningslös och ger förtur vid antagning.
Välkommen med intresseanmälan - helt förbehållslös.
VANLIGA FRÅGOR
Vem riktar sig workshopen till?
Workshopen riktar sig till fotografer och andra bildbaserade kreativa yrkesutövare som vill arbeta med text i relation till sin praktik. Du kan vara i början av att formulera ditt arbete eller redan ha erfarenhet av att skriva om dina projekt.
Utgångspunkten är ditt eget fotografiska arbete, oavsett fas.
Hur mycket tid behöver jag avsätta?
Vi ses online en gång i veckan under sex veckor. Mellan träffarna arbetar du med kortare texter kopplade till ditt projekt. Har du mer tid, kan du skriva längre texter.
Skrivandet mellan tillfällena är en del av processen och diskuteras vid varje träff.
Vad händer om jag missar ett tillfälle?
En kort sammanfattning från varje träff finns tillgänglig i det digitala kursrummet. Samtidigt bygger workshopen på gemensamt arbete i realtid, där samtalet i gruppen är en central del av processen.
Vilka typer av projekt kan jag arbeta med?
Alla typer av fotografiska och bildbaserade projekt är välkomna – dokumentära, konceptuella, experimentella eller mer personliga arbeten.
Det viktiga är inte form eller genre, utan att du vill arbeta med hur ditt projekt kan formuleras i text.
Behöver jag ha ett färdigt projekt?
Nej. Du kan arbeta med pågående eller påbörjade projekt, eller utforska flera riktningar parallellt.
Vad innehåller workshopen?
Workshopen är en undersökning av hur fotografiska projekt kan formuleras i text i olika sammanhang.
Vi arbetar med kortare och längre texter, bildsamtal och gemensam läsning. Skrivandet ses som en del av den konstnärliga processen snarare än som ett separat moment.
Vad händer efter workshopen?
Texterna du arbetar med kan vidareutvecklas och användas i olika sammanhang där du presenterar ditt arbete. Fokus ligger på att utveckla ett språk som är förankrat i din egen praktik.
Ett nyhetsbrev om fotografisk praktik, kreativitet och konstnärliga processer
Välkommen att skriva upp dig.
Maria Sandgren
Konstfotograf, utbildare
Leg psykolog, fil dr psykologi
Länkar
Konstfotografi: Maria Sandgren
Utbildning (fotografi): Atelier Chroma
Forskning: Google Scholar
Atelier Chroma är ett sammanhang där fotografisk praktik, samtal, skrivande och undervisning möts, med den konstnärliga processen som utgångspunkt.
Verksamheten utgår från en längre undersökning av hur fotografi kan förstås som ett sätt att tänka, erfara och gestalta. Fokus ligger på de processer som formar bilder över tid – hur idéer tar form, förskjuts och utvecklas genom arbete och reflektion.
Inom Atelier Chroma erbjuds kurser, seminarier och samtal för fotografer och andra bildbaserade yrkesutövare som vill fördjupa sin praktik genom undersökning, dialog och reflekterande arbete.
Parallellt med detta arbetar jag med samtal och utbildning inom affektfokuserad terapi. Den kliniska erfarenheten utgör en del av den samlade bakgrunden, men är skild från Atelier Chromas konstnärliga och pedagogiska sammanhang.
För mig är fotografi ett undersökande fält där förnimmelse, erfarenhet och mening ständigt omförhandlas. Det är ett arbete som rör sig mellan bild, språk och tanke – och som fortsätter att utvecklas genom konstnärlig praktik, undervisning och samtal.
Skriv om dina fotografiska projekt
från bild till text